“一寸缂絲一寸金”，缂絲曆來爲宮廷皇族和富貴人家所擁有，是中國傳統工藝中的奢侈品。而缂絲藝人們則一撥一梭，于平淡樸實中編織着古典的江南。
“一隻梭子兩頭尖，缂絲藝人叫苦憐。起早做到黃昏裏，飯米無着如油煎。”非遺傳承人馬惠娟就是這樣的人，在近五十餘年的缂絲生涯中，她一撥一梭地編織出無數幅精巧絕倫的作品，包括兩度複缂《蓮塘乳鴨圖》。
9月23日，“拂梭千年—蘇州缂絲精品展”在蘇州吳文化博物館開幕，這也是該館“匠藝”系列特展的第四場，展現馬惠娟、肖鋒的24件/套缂絲精品，帶領觀衆一覽缂絲的魅力。

缂絲的發展曆史
缂絲，是中國絲織藝術品的典型代表，以素色生絲爲經線，彩色熟絲爲緯線，采用“通經斷緯”的獨特技法挖織而成，也被稱爲“刻絲”。
缂織技術是東西方交融的産物，“通經斷緯”的織法首先從西方傳入，最初以亞麻、麻毛爲材料。在我國，西域地區有不少缂毛織物的出土，公元7世紀左右，該技術被引入到絲織物生産中。随着絲綢之路的聯通，以及西部少數民族的遷徙，缂織技術在唐代傳入了中原地區。目前發現最早的缂絲織物是唐代的一條缂絲腰帶。上世紀七十年代，出土于吐魯番阿斯塔那張雄夫婦合葬墓，被發現時纏在一個女舞俑的腰上。唐 幾何菱紋缂絲腰帶，新疆博物館藏

南宋時期，平江府（蘇州）人口密集、經濟繁榮、文化底蘊深厚。境内盛産生絲，其絲線韌性好、強度高，是制作缂絲的上好材料。在富庶的經濟、文人文化與民間技藝高度融合的背景下，缂絲在江南迎來了黃金時代。缂絲織品開始以摹缂名人書畫爲乘，從實用走向純欣賞品領域。彼時缂絲名匠多出江南，如松江朱克柔、吳郡沈子蕃和吳煦等，其缂品達到了“奪丹青之妙、分翰墨之長”“勝于原作”的境界。一幅幅山水、花鳥缂織畫作從藝人們的一撥一梭中誕生，細枝末節處亦可細細品味，遠觀是畫，近看精巧，意趣十足。這一古老的手工藝世代沿襲，留下不少傳世佳作。清代沈初在《西清筆記》中提到：“宋刻絲畫有絕佳者，全不失筆意，餘嘗得萱花一軸，以進花光石，色黯而愈鮮，位置之雅，定出名手。”

南宋朱克柔缂絲《蓮塘乳鴨圖》，上海博物館藏

元、明、清時期實用性缂絲與觀賞性缂絲齊頭并進。實用性缂絲主要爲宮廷和貴族享用；觀賞性缂絲題材更加廣泛，産量逐漸增多，并形成了以蘇州爲代表的缂絲産銷中心。曹雪芹《紅樓夢》中就多次提到購自蘇州的“刻絲彈墨”。
上世紀60年代，以複制南宋缂絲名作爲起點，藝人們恢複了百年來已告瀕危的缂絲織造技藝。七十年代末至九十年代初期，蘇州鄉村許多女性，利用農閑之時學習缂絲技藝。後因中日建交，日本對缂絲和服腰帶的大量需求，且制作缂絲腰帶的收入豐厚，很多村子裏的婦人成爲專職的缂絲工人。當時蘇州缂絲織工達一萬餘人，缂機上萬台，幾乎是“村村有工廠、家家有織機”。至此，蘇州成爲了全亞洲最主要的缂絲實用品出口地。

“拂梭千年—蘇州缂絲精品展”展廳現場

2006年，蘇州缂絲織造技藝入選首批國家級非物質文化遺産代表名錄；2009年，蘇州缂絲織造技藝作爲中國桑蠶絲織技藝的重要組成部分，被列入人類非物質文化遺産代表作名錄。

馬惠娟的缂絲之路
出生于1953年的馬惠娟，現在是江蘇省非物質文化遺産項目（蘇州缂絲織造技藝）省級代表性傳承人。她正好趕上了上世紀的“缂絲浪潮”。
馬惠娟說，“我還是個小姑娘的時候，就跟着媽媽學刺繡和鈎花，因爲以前家家戶戶女孩子都要學的。後來1972年3月，原胥口刺繡站站長蔣雪英老師（現爲中國工藝美術大師）推薦我到東山吳縣工藝美術研究所去做缂絲，就好像是缂絲冥冥之中選擇了我，讓我有機會傳承這門非物質文化遺産和制作技藝。”

馬惠娟在缂絲廠

缂絲老藝人徐祥山（右一）給學員進行技術指導，中間馬惠娟

蘇州市缂絲研究會

之後，馬惠娟被分配到了剛成立了吳縣缂絲總廠。她認真，肯鑽研，手藝也越來越好。七十年代，香港富商霍英東帶着女兒霍麗娜參觀上海博物館，霍麗娜看到宋代朱克柔的缂絲作品《蓮塘乳鴨圖》，想要複缂一幅。于是，這個任務落到了馬惠娟所在的工廠，最後到了馬惠娟手中。馬惠娟向澎湃新聞回憶道，“這件展品一般人看不到的。我們開了介紹信，我和廠長一起到上海博物館看了原作，見到了那種戗色的感覺。原作相對較平，或者說顔色會少一點，畢竟過了近千年，色澤已暗淡了下來。看了之後心裏就有數了。”于是，馬惠娟花了一年的時間，在原作的基礎上加了一些色線，再現出一幅色澤明亮的《蓮塘乳鴨圖》。

2006年，馬惠娟複缂的《蓮塘乳鴨圖》

《國家寶藏》節目，馬惠娟帶上台的複缂《蓮塘乳鴨圖》

然而，馬惠娟與《蓮塘乳鴨圖》的緣分還不止于此。2000年之後，馬惠娟又收到了一位藏家的複缂《蓮塘乳鴨圖》需求。在2017年播出的《國家寶藏》節目上，她帶着再次複缂的《蓮塘乳鴨圖》上台，向觀衆講述了缂絲技藝。
缂絲的織造工藝非常獨特，與其他織物截然不同。南梁《玉篇》曾記述：“缂，織緯也”。它以素色生絲爲經線，彩色熟絲爲緯線，在一梭緯線通過的位置上，變換多種彩線缂織，稱爲“通經斷緯”。所有圖案、顔色的變化都取決于不同顔色緯線的交織，要按照圖案的特點來回穿梭，分塊缂織，因此緯線無法一梭到頭，即形成了“斷緯”。畫面與素地的結合處，會呈現些許裂痕，在兩色銜接處有透空的“針孔”，仿佛刀尖镂刻而成。透光視之，猶如萬縷晶珠，藝術效果極佳。

展廳現場展示的搖纡車

展廳現場展示的撥子

在進行缂織之前，首先要經過落經線、牽經、上經線等多道工序，然後梳理經面，将經面的松緊調整到适宜的狀态。随後缂絲藝人用毛筆将畫稿畫在經面上，依畫面色彩變化配線，用搖纡車将色線纏繞在纡筒上，再利用梭子一絲不苟制作。一旦運梭，不容有差，這不僅要求缂絲藝人擁有極爲細膩的技巧，同時要具備一定程度的藝術鑒賞力。

展廳現場，馬惠娟講述缂絲技藝

馬惠娟告訴記者，缂絲之所以昂貴，跟耗費的時間确實是有關系的。“一件稍大點的作品，熟練的工人可能也要兩三年才能完成。如果隻是作爲一個技術工人來說，是不需要有繪畫功底的，但如果想把它做好，做到所有環節都獨立參與，沒有繪畫功底卻是不行的。”
她說，其實每次做缂絲都會有不同的體會，每件作品都是不斷變化的，自己先後複缂的兩次《蓮塘乳鴨圖》也都是不一樣的。

吳文化博物館的“拂梭千年”展

缂絲《摹沈子蕃梨花雙鸠》

缂絲《老子青牛》

在展廳中，觀衆可以看到，馬惠娟的作品《摹沈子蕃梨花雙鸠》在參考原作的基礎上對絲線設色進行了一些調整。原作花葉以平缂單色織成，現作則用多色階絲線進行戗缂，使花葉更加立體，富于變化。作品 《老子青牛》在宋代原作的基礎上進行了大量的局部細化。畫面中，老子須發皆白、迎風飄逸，面容慈祥。而老子面容袍服都以多色階絲線戗缂，替代了原作的單色平缂，牛體上的皮膚毛發則以多色斜戗替代了木梳戗。

缂絲《摹崔白三秋圖》

《摹崔白三秋圖》源自台北故宮博物院所藏明代缂絲作品。畫面描繪的是秋天的景象，秋海棠、菊花、秋葵生長在雜草湖石之間。一隻雀鳥正啄食着螞蚱，爲作品增添了自然野趣和動感。現作在保留原作面貌的基礎上進行了大膽改良，使作品更富有層次感。

缂絲《寒食帖》

此外，缂絲書法作品曆來是缂絲的一大門類，有大量作品流傳至今。展廳中，作品《寒食帖》取蘇轼《寒食帖》的局部爲稿。作爲一幅行書作品，缂織時既要把握書法的筆勢，又要關注其變化細節，飛白牽絲引帶也運用合花線和短戗進行恰當的表現，不失爲書法類缂品中的佳作。
馬惠娟之子肖鋒是年輕一代的缂絲藝人，他告訴記者，相比于年代較早的圖案作品，用缂絲技藝表達近現代藝術品的難度更高。繪畫中筆墨一揮即可表現出的色彩層次與暈染，在缂織過程中，則需要拆解爲無數像素式的小塊，變一色，換一梭，一幅作品有時需用到上百隻梭子。“近現代作品的筆墨、暈染效果更多，這更考驗藝人的經驗與技藝。”

缂絲《拟白石舊遊圖》

缂絲《拟陳之佛寒月孤雁》

在《拟白石舊遊圖》中，遠山以青綠絲線戗織，摹缂出塗抹暈染的效果。水波以多色階淡墨色與淡綠色絲線相組合，戗織出濃淡虛實變化的水波。鸬鹚以黑色絲線爲主，輔以少量灰色絲線，對比強烈；作品《拟陳之佛寒月孤雁》則以冷色調絲線缂織而成，意境清寂而風格清雅。該作品畫面無一留白，每寸缂織均精細入微、富有神韻，給人極強的視覺沖擊力；而《六駿圖》中，則運用大量戗法和合花線技法，表現了馬匹毛發濃淡虛實的質感。

當下的缂絲生态
在肖鋒看來，這個行當會一直存在，但其規模大小還是根據整個社會的需求密切相關。“如果整體經濟好，大家對傳統文化的需求增加的話，這個市場還是蠻大的。如果整體下滑，我們從業者也會跟着進行調整。”

“拂梭千年—蘇州缂絲精品展”展廳現場

展廳現場，肖鋒缂絲作品

九十年代中期以後，随着市場經濟的發展，缂絲企業在發展過程中存在的問題逐漸顯現。1998年亞洲金融危機爆發，在多方沖擊下，蘇州缂絲業急劇衰微。
目前，在非遺保護政策的促進下，蘇州缂絲的發展呈穩步上升的态勢。2017年，蘇州工藝美術協會下設的蘇州缂絲專業委員會成立，蘇州各地的缂絲民間藝人有了交流互鑒的平台。
據了解，目前蘇州缂絲藝人約有300多人，其中國家、省、市各級“蘇州缂絲織造技藝”非遺項目代表性傳承人共11人。他們依靠開辦缂絲工作室，不斷探索缂絲技術，創新缂絲作品類型等途徑。

肖鋒制作的小尺幅缂絲作品

肖鋒告訴記者，目前自己所在的缂絲工作室，包括目前馬惠娟在内共7人。“現在，我們偏向于做一些小型化的作品，以及一些缂絲衍生品。”
随着對于缂絲作品理解的日益精進，缂絲藝人也會在作品中加入了自身的創作與理解。肖鋒說，“相比過去傳統、内斂的表達，我會在缂絲作品中進行更多對比，嘗試更多的組合方式，希望呈現出不一樣的效果，以符合年輕人的審美。”
馬惠娟說，“我始終認爲創新不是脫離傳統，更不能爲了創新而創新，而是要在題材和形式上進行創新，在技藝上尋求突破，以期讓傳統手工藝煥發出新的活力和生機。”

現場展出的缂絲和服腰帶（局部）

展覽“拂梭千年—蘇州缂絲精品展”将展至11月20日。